Întreaga ta viață este o competiție continuă. „Star Factory”, „Eurovision”, recentul proiect „One to One”... Îți place să fii într-o stare de competiție?

„Nu suport concursurile, concursurile și competițiile. Pentru mine, aceasta este o provocare incredibilă. Și întotdeauna a contat pentru mine unde mă aflu. Sunt doar din fire o persoană care încearcă să facă totul sută la sută. Și dacă văd că nu a funcționat, asta este, scrie-l. Încep o sesiune de auto-săpat și pot ajunge până la fund Dumnezeu știe până la ce adâncime. Pentru o persoană creativă, acest lucru nu este, în general, rău, dar uneori obositor.

- Atunci de ce sunteți de acord cu astfel de proiecte?

„Este o experiență absolut neprețuită. Pe proiecte, câștig cât nu poți obține la nicio universitate în cinci ani de studiu. Devin mai puternică, mai matură, mai înțeleaptă, cresc rapid, direct în salturi și limite. Și asta este foarte valoros. Proiectul „One to One” a durat trei luni, iar în acest timp am reușit să dobândesc o cantitate imensă de cunoștințe! Nu numai că am învățat să copiez artiști, dar m-am pregătit cu grijă, am urmărit spectacole live, am citit biografii, am urmărit interviuri. Au multe de învățat. De exemplu, cum Whitney Houston a comunicat genial cu publicul, cum a implicat publicul, cum și-a împărtășit energia prin gesturi și cuvinte, cum s-a deschis față de oameni. Zemfira, dimpotrivă, este o persoană foarte închisă din fire, nu poate decât să-și deschidă ușor ușa sufletului. Cele mai dificile pentru mine au fost imaginile lui Alla Pugacheva și Lyudmila Gurchenko. Am primit cel mai dificil cântec al lui Pugacheva: versurile grandioase ale Marinei Tsvetaeva, o melodie dificilă. Da, și Alla Borisovna însăși: când i-am urmărit concertele, nu am încetat să fiu surprins de cât de diferită poate fi ea. Singură pe scenă, fără efecte speciale, a pus astfel de spectacole încât nu rămâne decât să ridice din umeri: cum face?! Am plâns, am râs, chiar am avut o criză de furie odată. Pentru că mesajul spiritual cu care Pugacheva merge către privitor este nebunește de greu de transmis. Și cu Gurchenko, este exact opusul: ea este, în primul rând, actriță. Și cântecele ei aveau doza exactă de suflet și actorie. Este foarte greu să prinzi aceste proporții: voi schimba ceva, apoi nu voi da ceva - echilibrul a dispărut.

Dar Freddie Mercury?

— Oh, aceasta este o conversație separată. Copiându-i vocea, îți poți pierde cu ușurință vocea. A dat o unitate incredibilă și a făcut rock la înălțimi! Nu numai că, ca femeie, mi-a fost greu să înfățișez un bărbat. Dar adevărul este că nu există o singură înregistrare video a unei reprezentații live a „The show must go On”. Freddie era deja profund bolnav în timp ce îl înregistra. Nu a apărut în public. Dar mult, lacom și obsesiv au lucrat în studio. El le-a spus colegilor săi: „Hai! Haideti! Trebuie să înregistrăm cât mai mult posibil pentru ca oamenii să aibă vocea mea. Cântă ceva pentru mine acum, voi cânta și apoi vei veni tu cu aranjamentul. O astfel de dorință de a trăi! O astfel de dorință de a te lăsa în seama oamenilor! Am fost uimit de amploarea personalității sale. Dar, în același timp, am înțeles că dacă nu ar fi fost proiectul One to One, probabil că niciodată nu m-aș fi afundat atât de adânc în biografiile tuturor artiștilor de mai sus și nu aș fi învățat atât de multe lucruri noi.

- Conform poveștilor tale, se simte că proiectul a durat nu trei luni, ci trei ani.

- Exact despre asta vorbesc! Fiecare proiect este ca și cum ai trăi cinci ani din viața ta. Și, în același timp, am vorbit doar despre exteriorul spectacolului, nici un cuvânt despre viața care era în interiorul proiectului. Ceea ce s-a întâmplat în spatele scenei este o lecție separată pentru mine, aproape mai mult decât ceea ce s-a întâmplat în cadru. Scoala Vietii. Am fost surprins de cât de diferite s-au arătat oamenii. Acolo am întâlnit oameni foarte pozitivi cu care m-am împrietenit. Dar acolo am învățat ce este trădarea. Desigur, nu am de gând să dau nume acum. Și n-am vorbit în mod special despre asta până la sfârșitul spectacolului, pentru că cred că este indecent să te plângi și să te plângi și astfel să încerci să atragi atenția publicului. Dar atmosfera din micul nostru cerc era foarte grea. Chiar m-am confruntat cu conspirații împotriva mea!

- Cum ar putea cineva din afară să influențeze cursul competiției? La urma urmei, evaluarea a depins doar de tine, de cum faci?

„Nu a fost întotdeauna așa. Ei bine, de exemplu, există imagini pe care nu le puteți copia cu machiaj obișnuit, aveți nevoie de machiaj complex din plastic. În timp ce mă pregăteam pentru cele două imagini, am fost surprinsă când mi s-a propus să nu fac acest machiaj, deși era evident că era pur și simplu necesar. După cum s-a dovedit mai târziu, unul dintre participanții la proiect a încercat să mituiască artiștii de machiaj, astfel încât să nu mi-o facă intenționat și numărul meu să arate mai puțin luminos. Greu? Nu acel cuvânt.

- Și din partea, se părea că participanții la proiect își fac sincer griji unul pentru celălalt, se bucură de succesele altora.

- Din partea majorității participanților, așa a fost. Sergey Penkin, de exemplu, este o persoană uimitoare, sufletul proiectului nostru. Îmi amintesc că a venit în dressingul meu, exact când eram foarte nervos în fața numărului din imaginea lui Alla Borisovna, s-a așezat și a spus: „Prin ce treci?” Îți explic că nervii îmi cedează, nu mă pot aduna, nu știu să prezint corect melodia, sunt complet confuz. El a întrebat: „Întoarce-mi originalul”. mă aprind. „Acum cântă”. Eu cant. „Imaginați-vă că persoana iubită te-a părăsit. Acum cântă.” Eu cant. „Așa ar trebui să fie! Acum nu-ți face griji deloc, doar fă-ți treaba.” Adică o persoană care se află el însuși în această competiție, ne-a ajutat deschis pe noi, rivalii săi, ne-a dat sfaturi, adică ne-a ajutat să-l batem! Cred că aceasta este cea mai înaltă manifestare a umanității. M-a lovit și Eva Polna. Ea și cu mine am împărțit același dressing, iar ea m-a păstrat cu spirit de luptă, mereu glumând. Și spectacolele mele au fost luate la inimă. Când am ieșit cu numărul Alei Borisovna și am citit un monolog, Eva a plâns și nu s-a putut opri. „Julia, ce faci?!” ea a spus. Totodată, ea însăși a fost în imaginea lui Bogdan Titomir. Adică are un machiaj greu pe față, și plânge, iar lacrimile curg între propriii obraji și deasupra capului, ai lui Titomirov. Așa că a fost mișcată.

- Care, de altfel, spune nu numai că Eva este sentimentală, ci și că stăpânirea ta a reîncarnării este dincolo de laudă. După ce au fost anunțate rezultatele proiectului și câștigătorul (Alexey Chumakov), publicul a discutat mult timp că Yulia ar fi trebuit să ocupe primul loc. esti de acord cu asta?

- Vezi ce rezonanță a apărut din cauza faptului că am ocupat locul doi? Și este grozav! Și dacă ar fi primul, totul ar fi liniștit și calm. Serios, vreau să le mulțumesc tuturor fanilor care m-au susținut. Mi s-a spus deseori: „Julia, stai, te sprijinim!” Și pentru asta am lucrat. Și mă bucur că le-a plăcut munca mea, acesta este principalul lucru, iar locul doi sau primul nu este important. Poate chiar bine. Când producătorul meu Max Fadeev a văzut spectacolul final, m-a sunat și mi-a spus: „Julia, vei fi a doua. Și este uimitor, pentru că va fi loc să crești în continuare.” Și sunt de acord cu el. Locul al doilea îți oferă aerul să te faci mai bine. Mergeți întotdeauna înainte și vedeți că mai sunt atât de multe de făcut! Pentru mine, este mai bine să nu fiu complet mulțumit de rezultat, aș începe să cercetez de ce s-a întâmplat și aș căuta unde nu am lucrat, și atunci totul va fi superb. Și pentru asta trebuie să treci prin multe cercuri ale iadului.

„Ești dur cu tine însuți...

- Cum altfel? Altfel, nu vor exista spectacole, proiecte, cântece de succes - nimic. Dar vreau să le mulțumesc mult tuturor rudelor mele pentru faptul că încearcă, cât pot, să mă descurajeze de la atitudinea mea dură față de mine. De fiecare dată când mama simte crizele mele de introspecție, sună și spune: „Julia, ești cea mai bună. Eu și tatăl meu te uităm la televizor și suntem mândri!” Cuvinte foarte importante pentru mine. Multumesc si vecinilor mei. Ei devin involuntar și constant ascultători ai repetițiilor mele, iar ultimele luni au fost deosebit de dificile pentru ei. Puteam să încep să repet o nouă imagine la unsprezece seara și la unu dimineața – eram atât de îngrijorat încât nu aveam timp să mă pregătesc. Și au un copil mic. Dar nu am auzit niciun cuvânt de reproș de la ei. O singură dată, când s-au întâlnit cu mine în lift, mi-au spus râzând că s-ar putea să nu se mai uite la spectacol. Foarte pozitivi baieti! Dar cel mai mult devine, desigur, de la mine la tânărul meu. Suntem împreună de mulți ani și nu încetez să fiu uimit de răbdarea lui. Vin acasă de la următoarea înregistrare a „One to One”, în capul meu – doar muncă. Declar: „Trebuie să încep urgent repetițiile! Nu pot face nimic.” Încearcă să mă calmeze: „Relaxează-te deja, întinde-te, relaxează-te!” Nu sunt în niciunul. El va veni mereu în ajutor, întotdeauna va sprijini și înțelege. Și va găti mâncare și va colecta în turneu. Desigur, am fost norocos, foarte norocos!

Te-ai cunoscut când aveai 16 ani. Împreună de aproape 10 ani. Și aceasta este o perioadă solidă pentru orice cuplu modern.

- Mă uit la multe relații între băieți tineri și văd că totul în jur este foarte trecător, nu chiar. Poți, bineînțeles, să râzi de poveștile bunicii tale: „Când l-am cunoscut, am mers prima dată și abia doi ani mai târziu ne-am sărutat...” Dar acesta este adevăratul. Astfel de relații romantice pot avea un viitor: este clar că oamenii se prețuiesc și se prețuiesc unii pe alții, dragostea se dezvoltă la un alt nivel. Și nu pentru a vedea o persoană, în a doua zi totul sa întâmplat deja, iar în a treia: „Îmi pare rău, nu suntem făcuți unul pentru celălalt”. Nu înțeleg această abordare. Este clar că vremurile se schimbă, dar totuși sunt pentru ca totul să meargă mai mult, să spunem, într-un mod clasic. Totul a devenit prea superficial acum: vorbim despre lucruri, despre bani, despre apartamente. Și unde este sufletul, unde este inima, unde sunt sentimentele reale? Asta este cel mai important. Și este, de asemenea, important să înțelegem că dragostea este și muncă și foarte grea. Mai presus de tine în primul rând. Și pentru a menține armonia în orice relație - cu soț, iubită, părinți - trebuie de multe ori să călcați pe gâtul propriului cântec.

- Dar încă o ai, și de mulți ani. La 16 ani au ajuns la „Fabrica de stele”. Ai avut copilărie?

- A fost o copilărie, dar nu a fost mult - când am plecat la vară cu bunicii. Acolo locuia un văr, ne plimbam, urcam prin sate, mâncam ranetki, jucam tâlhari cazaci și în „The Sea Worries Once”. Restul vieții mele a constat în studiu și muncă. Dar nu pot spune că a fost cumva deosebit de dificil pentru mine. Uneori chiar mi-am creat în mod deliberat dificultăți suplimentare. Părinții mei și cu mine ne-am mutat adesea din apartament în apartament și, în consecință, am schimbat multe școli în viața mea. Acest lucru m-a supărat foarte mult: eram timid și timid, relațiile cu colegii de clasă erau greu de stabilit și, de îndată ce am început să mă împrietenesc cu cineva, m-am mutat din nou. Și în clasa a șaptea, am spus: „Destul, ne putem muta oriunde, dar nu voi mai merge la o școală nouă”. Am călătorit singur din nord-estul Moscovei spre nord-vest, cu două transferuri la metrou, iar apoi altul pe jos. Fiecare dimineata. Dar nu regret deloc că copilăria mea a fost, să spunem, nu tocmai tipică. Nu-mi place când ceva se dezvoltă conform scenariilor șablon. Am nevoie ca totul să fie rapid, interesant, incitant și cu siguranță ceva nou.

- Apropo, despre cel nou... Desenul animat „Epic”, pe care l-ai exprimat recent, este debutul tău?

Da, acesta este primul meu desen animat. Am visat de mult să fiu chemat la actorie vocală - și în sfârșit s-a întâmplat! M-am pregătit cu grijă pentru muncă - chiar am venit la studio îmbrăcat aproape la fel ca eroina mea. A găsit aceeași bluză mov, legată de o coadă de cal pe cap, ca Mary Katherine. Astfel, adaptat treptat la starea de spirit. Și știi, am reușit. Singura remarcă pe care mi-au făcut-o regizorii a fost: „Să spunem în rusă” (totul pentru că m-am uitat prea mult la desenul original, în care eroina mea vorbește cu vocea Amanda Seyfried, iar în studio am încercat să o copiez). intonații americane). A trebuit să mă încordez și în momentul în care eroina mea învață să zboare pe o pasăre și, bineînțeles, scârțâie tot timpul. Am țipat până în punctul în care vocea mea a început să se așeze. Și mai erau câteva ore de muncă înainte. Trebuie să spun că noi, actorii care lucrează la desene animate, ne-am dovedit a fi adevărați eroi ai muncii, am făcut totul într-o singură zi. Aș fi întins această plăcere, m-aș fi scufundat în întregul proces. Dar, din păcate, programul meu nebun nu a oferit o asemenea oportunitate.

- Tu, ca mulți artiști, trăiești într-un ritm rapid: ai filmări, turnee, voice-over-uri, proiecte TV... Mai ești suficient de puternic?

— Slavă Domnului, sunt puțin bătrân și sănătatea mea este încă în regulă. Întotdeauna mi-a plăcut să trăiesc repede, să mă învârt ca o veveriță într-o roată. Dacă mă pun lângă televizor timp de trei zile și îmi interzice să lucrez, pur și simplu voi fugi - o astfel de viață nu este pentru mine.

Uneori, totuși, propriul meu corp începe să plângă și să se plângă că vrea să se întindă și să se întindă. Dar mă lupt. Cu mine însămi, se pare, mă lupt. Eu spun: „Da, este greu acum, dar tu și cu mine, trupul meu drag, amândoi știm de ce facem toate astea. Trebuie să mergem înainte, și numai înainte, fără oprire!” Nu mă voi plânge niciodată în public că sunt obosit. La urma urmei, fac ceea ce îmi place și sunt absolut fericit. Dar oboseala? Este bun. Când o persoană obosește, primește o plăcere complet diferită de odihnă, meritată.

Am o capacitate de invidiat de a dormi oriunde. Pentru un artist, acest lucru este incredibil de important. Simtizesc colegii care sunt obosiți, dar în același timp nu pot dormi în trenuri și avioane. Este groaznic când abia te poți ridica în picioare, călându-te pe un scaun - și suferind tot zborul, privind pe fereastră. Mă așez, scot șosete calde din geantă, îi cer stewardesei o pătură și, dacă se poate, două, îmi acopăr capul și dorm. Mă întreabă: „Spune-mi, Yulia, cum respiri acolo, sub pătură?” Nu știu, sunt bine.

- Ești o persoană nomadă, iar uneori trebuie să trăiești în condiții dificile de viață în turneu. Cât de important este confortul pentru tine?

— Nu am nevoie de apartamente prezidențiale — Am nevoie de o cameră umană normală, curată, unde nimeni să nu bată în pereți, cu un pat în care să dormi bine, duș, mic dejun. Și totul în rest sunt detalii. Nu cred că voi deplânge vreodată faptul că suita mea nu are o vază aurie sau că florile din ea au culoarea greșită.

Ce înseamnă pentru tine cuvântul „odihnă”?

— A fi într-un proces normal de lucru. Mi se pare că oamenii care doar se relaxează tot timpul trăiesc într-un fel de vid, „fără să-și recapete conștiința”. Si viata merge mai departe. Nu spun că toată lumea ar trebui să trăiască așa cum o fac eu, dar pentru mine aceasta este cea mai bună cale. Și aceasta este fericirea.

Familie: tatăl - Stanislav, muzician; mama - Svetlana, profesoară de muzică

Carieră:în 2003, a participat la "Star Factory-2" (producător - Maxim Fadeev). În 2004, a cântat la Eurovision Song Contest. În 2005, a lansat discul de debut „High” și a înregistrat coloana sonoră „If Love Lives in the Heart” pentru seria „Don’t Be Born Beautiful”. Ulterior, au fost lansate încă 4 albume solo. În 2008, a participat la proiectul Star Ice (canalul din Rusia). În 2009, a câștigat proiectul „Dancing with the Stars” (canal Rusia) în pereche cu Evgeny Papunaishvili. În 2012, a înregistrat coloana sonoră a filmului „Căsătorie inegală” într-un duet cu Iosif Kobzon și a participat la proiectul „Battle of the Choirs” (canalul din Rusia) ca unul dintre mentori. În 2013, ea a ocupat locul doi în proiectul One to One (Channel One).

După apariția mega-popularului show al Primului Canal „One to One”, în mintea multor telespectatori din țară, ideile obișnuite despre vedetele showbiz-ului autohton s-au schimbat. Eu inclus. N-aș fi crezut niciodată că o persoană cu voce dulce s-ar dovedi a fi o persoană atât de artistică și gutaperchie, iar acela cu farmec oriental ar fi un experimentator creativ și.

Dar, să fiu sinceră, drăguța Iulia Savicheva m-a surprins cel mai mult. Suntem obișnuiți să vedem o fată în formă de adolescent, care vorbește fluent în vocea ei naturală. Tunsori strălucitoare, mișcări emoționale „băiețești” pe scenă, spectacole pline de lacrimi - după cum s-a dovedit, toate acestea au rămas în trecutul îndepărtat. În emisiunea „One to One” vedem o Savicheva diametral diferită.

Resource Heat.ru a reusit sa pastreze un secret cu talentata cantareata. Potrivit Yulia, viața în timpul proiectului a devenit și mai strălucitoare. Pe lângă reîncarnările minunate, pentru prima dată în cariera ei, Savicheva și-a exprimat vocea eroinei unui film de animație. Mary este personajul principal care este destinat să înfrunte un adevărat basm. Julia este foarte mândră că a fost invitată să-i dea voce fetei, pentru că de multă vreme cântăreața visează să se încerce în acest rol. desen animat nou" epic„În curând va fi lansat în lansare largă. Îl vom aștepta cu nerăbdare.

Întrebată despre viața și planurile ei personale, Julia a spus că, ca o fată obișnuită, își dorește o familie și copii. Dar toate acestea vor veni cu timpul. Julia speră că va putea îmbina rolul de soție și de mamă cu o carieră de cântăreț, pentru că nu poate trăi fără scenă: „Un muzician este deja ca o boală care nu se poate vindeca”.

Julia a recunoscut că este o persoană extrem de emoțională și vulnerabilă. Fata visează că alături de ea o persoană care îi poate întreține viața. Un om care se va opri la timp, se va direcționa în direcția corectă, prompt în cutare sau cutare situație. O rochie albă, un banchet, o nuntă cochetă nu este principalul lucru pentru ea. Toate acestea sunt secundare și nu cele mai importante. Așa reprezintă Julia viața de familie.

Emisiunea „One to One” a schimbat viața fetei. Cântăreața a apărut în fața publicului dintr-o nouă perspectivă. Cu fiecare lansare a programului, Yulia câștigă din ce în ce mai multe evaluări pozitive. Au mai rămas câteva spectacole înainte de finală și, de remarcat, Savicheva este una dintre favoritele proiectului.

Potrivit Yulia, ea nu urmărește doar înregistrările fiecărui personaj din parodiile ei, ci le trăiește literalmente viața. Înainte de fiecare număr, Savicheva studiază clipuri, înregistrări de concert, viața personală și caracterul personajelor. La urma urmei, este imposibil să faci o parodie fără a cunoaște chiar și cele mai mici detalii din viața unei vedete. Lucrurile complică în mod vizibil faptul că cei care sunt parodiați de participanții la spectacol văd personal acest proces de reîncarnare. Și aceasta este o responsabilitate uriașă pentru artiști!

Julia Savicheva a recunoscut că cea mai dificilă sarcină a proiectului a fost imaginea lui Alla Pugacheva. Mâinile cântăreței tremurau, vocea i s-a rupt în timpul repetițiilor, nervii îi erau mereu gâdilați de gânduri de responsabilitate. Și toate aceste chinuri nu au fost în zadar - numărul s-a dovedit a fi șic.

Magistral rafinată și blândă, Julia s-a obișnuit cu rolurile masculine. Legendarul Freddie Mercury și cel brutal au fost amintiți în memoria publicului. Spectacolul One to One se apropie de final, mai rămâne o singură reprezentație până la finală, care va avea loc pe 19 mai. Atunci frâiele guvernării trec în mâna telespectatorilor, pentru că TU ești cel care vei decide care dintre cele cinci mai bune va deveni câștigătorul proiectului.

Cu siguranță, Yulia Savicheva merită să fie în topul celor cinci finaliste, pentru că s-a depus atât de mult efort. Aș vrea să-i urez noroc Juliei într-o parodie a celei grozave, care va rezolva multe. Cred că va trece foarte puțin timp, iar în curând imaginea va fi și parodiată pentru marea sa contribuție la istoria fabricii de spectacole din Rusia.

esti o fata grozava...

în imaginea lui Kylie Minogue din emisiunea „One to One” VIDEO

„One to One” este un spectacol de reîncarnări, ai cărui participanți vor încerca imaginile muzicienilor legendari din trecut și prezent și vor interpreta live pe scenă cele mai faimoase hituri mondiale.

Julia Savicheva s-a reîncarnat ca inimitabila Kylie Minogue.

Membrii:
Alexei Kortnev, Sati Casanova, Serghei Penkin, Anita Tsoi, Timur Rodriguez, Anastasia Stotskaya, Iulia Savicheva, Eva Polna, Alexei Chumakov și Evgeny Kungurov.

Gazde: Nonna Grishaeva și Alexander Oleshko

Juriul: Gennady Khazanov, Efim Shifrin, Lyubov Kazarnovskaya, Alexander Revva și Lyudmila Artemyeva.

Julia Savicheva, One to One

Stiri similare:

05.07.2018 22:38 Yulia Savicheva a distribuit o fotografie sexy într-o rochie fără lenjerie intimă

24.04.2014 23:15 Biografia Teona Dolnikova (Biografia Teona Dolnikova) cântăreață, participantă la emisiunea One to One

28.03.2014 11:45 Biografie Yulia Parshuta (Biografie Uliya Parshuta) Cântăreață rusă, fostă solistă a lui Yin-Yang, actriță, participantă la One to One, Star Factory

20.05.2013 17:25 Iulia Savicheva în imaginea lui Stas Mikhailov la emisiunea One to One VIDEO

16.05.2013 16:37 Timur Rodriguez în imaginea lui Lyudmila Gurchenko la emisiunea One to One VIDEO

13.05.2013 17:32 Anastasia Stotskaya în imaginea Lizei Minnelli la emisiunea One to One VIDEO

13.05.2013 17:15 Alexey Chumakov în imaginea lui Lyubov Uspenskaya la emisiunea One to One VIDEO

13.05.2013 16:50 Alexey Kortnev în imaginea lui Boris Grebenshchikov la emisiunea One to One VIDEO

12.05.2013 15:08 Alexey Chumakov în imaginea lui Alexander Serov la emisiunea One to One VIDEO

12.05.2013 14:38 Anita Tsoi in imaginea lui Timati la emisiunea One to One VIDEO

12.05.2013 13:56 Anastasia Stotskaya în imaginea lui Lyudmila Zykina la emisiunea One to One VIDEO

12.05.2013 13:19 Timur Rodriguez în imaginea lui Mick Jagger în emisiunea One to One VIDEO

12.05.2013 12:41 Sati Kazanova în imaginea Angelicăi Varum la emisiunea One to One VIDEO

08.05.2013 13:22 Yulia Savicheva ca Whitney Houston în cadrul emisiunii One to One VIDEO

Yulia Savicheva în imaginea lui Whitney Houston în emisiunea „One to One” VIDEO „One to One” este un spectacol de reîncarnări, participanții căruia vor încerca imaginile muzicienilor legendari din trecut și prezent și vor interpreta cele mai faimoase hituri mondiale în direct pe scenă. În primul episod al emisiunii din 3 martie, Yulia Savicheva a jucat rolul lui Whitney Houston....