Teknik Photoshop yang Berguna untuk Retouching Foto Bagian 1. Tutorial Photoshop untuk pemula - kursus langkah demi langkah Menyesuaikan kontras midtone

Saya tahu pasti bahwa banyak orang yang menyukai fotografi dan retouching. Baca artikel di bawah ini, yang berisi banyak teknik retouching yang berguna, yang memungkinkan Anda membuat permen dari foto mana pun. Artikel akan diterbitkan dalam dua bagian, hari ini - bagian pertama

1) Amplifikasi cahaya alami

Sinar matahari menciptakan tekstur. Ini adalah area bayangan dan tempat di mana dia bisa bersinar tanpa gangguan. Untuk mengontrol intensitas cahaya pada gambar, Anda dapat menggunakan metode ini:
Buat layer baru, Ctrl + Shift + N dan atur ke Color Dodge 15%. Sekarang menggunakan kuas dan pipet (hanya dengan menekan Alt) coba sesuaikan warnanya sedikit.

Dengan cara ini, Anda tidak hanya dapat meningkatkan cahaya, tetapi juga saturasi gamut warna, mendapatkan hasil yang lebih realistis.

2) Simulasi inframerah

File - Browse In Bridge - dan buka gambar PC kami - Buka di Camera mentah.
Edit gambar pilihan Anda dengan menggerakkan slider .. Kemudian pergi ke tab HSL / Grayscale, dan pilih "Convert to Grayscale", dan atur biru -85, hijau +90, kuning +20.
Sekarang langit hampir hitam, tetapi semak-semak berwarna putih. Anda dapat menambahkan efek bintik - di tab Effects set 15 untuk kuantitas, 20 untuk ukuran dan 80 untuk kebulatan. Tambahkan juga vignette - hitungan -30, 40 titik tengah dan -35 kebulatan.

3) Tingkat

Dengan penyesuaian Levels, Anda dapat mengatur titik hitam dan putih untuk menyesuaikan rona, tetapi bagaimana Anda menentukan di mana area paling gelap dan paling terang?

Untuk melakukan ini, buka New Adjustment Layer\u003e Threshold. Pindahkan penggeser ke kanan hingga hanya tersisa beberapa titik putih. Ini adalah titik paling terang. Jadi, dengan menggunakan alat Color Sampler, letakkan penanda di sana.
Kami melakukan hal yang sama dengan menggerakkan slider ke kiri - dengan cara ini kami mendapatkan bagian paling gelap.

Sekarang mari kita temukan abu-abu netral. Tambahkan layer kosong baru antara layer penyesuaian Threshold dan layer foto dan isi dengan 50% abu-abu. Untuk melakukan ini, pergi ke Edit\u003e Fill (Shift + F5), dan pilih 50% Gray - pilih Blending Mode Difference.

Pilih Threshold kita lagi, dan gerakkan slider ke kiri sampai akhir. Kemudian - ke kanan, hingga titik-titik hitam kecil mulai muncul - ini adalah nada perantara. Kami menempatkan penanda ketiga di sana.

Hapus Threshold dan 50% Gray. Buat layer penyesuaian baru, "Levels". Pertama, atas, pipet
klik pada penanda pertama (gelap), lalu masing-masing.
Selesai! Kami telah mengurangi jumlah bayangan.

4) Bekerja dengan warna

Pergi ke menu Layer, kemudian New Adjustment Layer\u003e Hue / Saturation, atur blending mode ke Soft Light, dan centang kotak Colorize.
Mari bermain dengan warna - misalnya, untuk nuansa dingin yang kami tempatkan
hue 210,
saturasi 50
ringan 10

tapi hangat
rona 30
saturasi 30
ringan 5

Anda juga dapat membuat lapisan warna tambahan. Buat layer baru, isi dengan warna, Blending Mode akan menjadi Vivid Light, dan Opacity 12%. Sekarang balikkan topeng lapisan ini, Ctrl + i (bagaimanapun, buat itu transparan). Sekarang Anda bisa mengecatnya dengan kuas putih, memberikan tempat yang diinginkan warna yang diinginkan.

Sangat berguna saat bekerja dengan potret dan tekstur di latar belakang.

5) Sesuaikan kontras midtone.

Untuk meningkatkan jumlah detail dalam fotografi lanskap, Anda perlu meningkatkan kontras midtone.
Salin latar belakang ke layer baru, Filter\u003e Convert for Smart Filters. Lalu pergi ke Filter\u003e Other\u003e High Pass dengan radius 3px. Ubah blending style menjadi Overlay, dan buka menu properti layer.

Untuk gradien pertama, Lapisan ini, menggunakan Alt (melanggar panah), atur nilainya - dari 50/100 ke 150/200

Jadi, kami hanya meningkatkan kontras pada rona tengah. Untuk mengubah nilai High Pass, cukup klik dua kali di panel Layers.

6) Matahari terbenam

Sunset terutama di laut merupakan pemandangan yang sangat indah. Anda bisa menirunya. Untuk melakukan ini, buka New Fill / Adjustment Layer-Gradient Map, dan buka panel gradien. Kami mengekspos gradien ini, pada saat yang sama mengatur mode Soft Light menjadi 50%.

Anda lihat hasilnya!:

7) menciptakan senyuman

Jiplak area di sekitar mulut dengan alat Polygon Lasso. Kemudian Select\u003e Modify\u003e Feather by 10px. Salin ke layer baru dengan Ctrl + J, dan pergi ke Edit\u003e Puppet Warp. Anda akan mendapatkan kisi seperti itu ..

Ukuran kisi dapat dikontrol melalui bidang Ekspansi di panel atas. Tempatkan titik pada titik jangkar - tempat yang tidak boleh bergerak. Bayangkan menggantungkan gambar di dinding. Sekarang letakkan titik-titik di tempat-tempat yang akan Anda pindahkan - dan pindahkan.
Anda dapat menyembunyikan kisi dengan menekan Ctrl + H.

8) Iluminasi tetes

Tetesan yang jatuh adalah pemandangan yang cukup indah, dan tidak akan berlebihan untuk memperbaikinya sedikit dalam warna. Alternatifnya, gunakan gradien. Buat Layer Style Gradien Baru (# 772222 (RGB 119, 34, 34) ke # 3333bb (RGB 51, 51, 187)):

9) Warna kulit

Jika kulit tidak terlihat sempurna setelah retouching, maka itu mungkin karena warna keseluruhannya.
Anda bisa mengontrolnya. Untuk melakukan ini, buat layer baru Adjustment Layer\u003e Hue / Saturation. Pilih topeng dan buat transparan dengan membalik warna Ctrl + I.

Sekarang cat di atas topeng dengan kuas putih di tempat kulit berada. Bergantung pada skema warna foto, sesuaikan slider - semuanya sangat individual di sini. Warna kulit kita harus berubah, tidak lebih.

10) Mencocokkan warna kulit

Warna cokelat atau blush on dapat merusak foto, terutama jika ada orang dengan warna kulit berbeda di dekatnya. Tapi Photoshop memiliki alat untuk memperbaikinya: Warna Cocok.

Bayangkan jika ada foto dimana 2 orang dijepret, dan salah satunya berkulit merah cerah.
Pertama pilih kulit merah (misalnya, Quick Selection Tool - W). Terapkan bulu 10-15px ke seleksi dan salin ke layer baru.
Kemudian pilih kulit yang tidak merah. Dan kami melakukan hal yang sama.

Aktifkan lapisan kulit merah dan buka Image\u003e Adjustments\u003e Match Color. Gunakan penggeser untuk menyesuaikan nada ke hasil yang diinginkan. Intensitas efek dapat disesuaikan melalui Opacity layer)

11) menurunkan kebisingan

Gambar dengan banyak noise memang mengganggu. Salah satu cara untuk menghilangkan kebisingan adalah melalui saluran.

Salin layer dan buka panel Channels - kami ingin saluran dengan jumlah noise paling sedikit. Salin dan pergi ke Stylize\u003e Find Edges. Kemudian terapkan Gaussian Blur 3px.

Sekarang klik pada thumbnail saluran yang menahan Ctrl dan nyalakan kembali mode RGB. Kembali ke panel Layers dan buat topeng.

LK pada thumbnail layer, Filter\u003e Blur\u003e Surface Blur - kemudian sesuaikan slider ke opsi yang paling nyaman bagi kami. Masker menjamin keamanan.

Inti dari metode ini adalah bagian tergelap dari foto - kontur - tetap tidak terpengaruh oleh topeng, dan kami mengaburkan yang lainnya.

12) Efek retro

Pergi ke Layer\u003e New Adjustment Layer\u003e Curves. Beralih ke mode Merah, dan seret penggeser sedikit ke bawah untuk bayangan dan sedikit ke atas untuk sorotan. Hal yang sama berlaku untuk Green. Tapi untuk Blue kami melakukan yang sebaliknya. Bayangan akan tampak biru, dan sorotan akan berubah menjadi kekuningan.

Buat layer baru dan isi dengan # 000066. Mode pencampuran - "Pengecualian". Sekarang salin layer foto dan atur Blending Mode ke "Soft Light."

Sekali lagi, Anda dapat mengelompokkan layer dengan foto dan bermain dengan transparansi sampai Anda mendapatkan hasil yang diinginkan.

13) mendefinisikan lapisan

Jika Anda mengerjakan beberapa kolase atau template yang rumit, Anda mungkin memiliki terlalu banyak lapisan dengan nama seperti lapisan 47 / lapisan 3 salinan 2, dll. Untuk menghindari kebingungan, Photoshop memiliki beberapa solusi.

Misalnya, jika Anda memilih Move Tool dan mengklik layer PC, maka daftar layer yang terletak di belakang layer saat ini akan muncul (walaupun, memang, bukan cara yang nyaman - jika ada banyak layer dan grup, sulit untuk menemukan yang Anda butuhkan)

Atau Pindahkan Alat + Ctrl + LK pada lapisan - transisi ke lapisan yang Anda klik akan segera dilakukan.

Jika Anda menekan CTrl + LK pada thumbnail layer, seluruh konten layer akan dipilih.

Jika Anda mengeklik panah di sudut kanan atas panel Lapisan, dan memilih Opsi Panel, maka di sana Anda dapat menyesuaikan ukuran gambar mini, serta gaya tampilan gambar mini - baik menampilkan lapisan relatif terhadap seluruh konten, atau hanya menampilkan lapisan.

14) Menghemat sumber daya

Jika Anda menggunakan plugin, Anda mungkin memperhatikan bagaimana plugin memperlambat waktu pemuatan Photoshop.
Untuk menghindarinya, buat folder bernama, misalnya, Plugins_deactivated di direktori Adobe\u003e Adobe Photoshop CS5 (atau apa pun yang Anda miliki) - dan pindahkan ekstensi yang jarang Anda gunakan di sana. Ketika Anda memulai Photoshop lagi, itu akan memuat lebih cepat, dan plugin dapat dikembalikan ke folder mereka segera setelah Anda membutuhkannya.

15) Sepia

Sepia adalah genre klasik) Untuk menyempurnakan efek sepia, buka Layer\u003e New Adjustment Layer\u003e Photo Filter, dan pilih filter Sepia dengan kepadatan 100%.

Sekarang pergi ke properti layer dan pindahkan slider untuk gradien pertama. Gunakan Alt untuk memisahkannya. Dengan cara ini kami mendapatkan transisi yang mulus antara area yang dikoreksi dan tidak disesuaikan. Sepia kini terlihat anggun.

16) Lepaskan pengikat

Mungkin banyak yang kesal karena terkadang benda tidak berdiri di tempat yang kita inginkan, tapi menempel pada benda lain. Ini, tentu saja, bagus dan nyaman, tetapi terkadang tidak perlu. Untuk melepaskan jangkar, cukup tahan Ctrl sambil menyeret objek.

17) Banyak bayangan dari satu objek

Terkadang Anda perlu membuat dari satu objek, misalnya, 3 bayangan. Sangat mungkin untuk melakukan ini. Pertama, berikan satu bayangan. Kami mengklik PC pada ikon fn - dan dalam daftar yang muncul, pilih "Convert to Smart Object" - objek dan bayangan kami sekarang menjadi satu kesatuan. Sekarang kita dapat membuat bayangan darinya dan mengubahnya kembali menjadi Smart Object.

Plus, seperti yang sudah saya tulis di posting "10 trik Photoshop yang berguna", Anda dapat mengubah bayangan ke layer baru, sekali lagi dengan mengklik PC di fn - dan memilih Buat Layer. Jadi, Anda dapat membuat bayangan dalam jumlah tak terbatas, dan menerapkannya ke setiap efek terpisah.

Itu saja! Ini adalah bagian pertama dari postingan! Terima kasih sudah membaca! Semoga materi ini bermanfaat bagi Anda) Agar tidak ketinggalan bagian kedua, serta dapat menerima semua materi blog lainnya tepat waktu, Anda dapat berlangganan atau

»

Kemungkinan Photoshop tidak terbatas: dengan bantuan program ini Anda dapat membuat rendering mewah, suasana yang diinginkan, menekankan suasana gambar atau mengubahnya sepenuhnya. Tidak selalu perlu menghabiskan berjam-jam atau bahkan berhari-hari untuk memproses satu foto - seringkali beberapa menit dan pengetahuan tentang beberapa teknik di Photoshop sudah cukup.

Anda akan belajar bagaimana:

Menyingkirkan "tangga" di gradien

Seringkali penggunaan gradien meninggalkan "tangga" - transisi warna yang terlihat dengan mata telanjang. Banyak desainer tidak tahu bagaimana cara menghilangkannya, meskipun ada cara yang sederhana dan cepat. Pertama, ubah mode gambar dari 8 bit menjadi 16 bit di tab Gambar / Gambar... Ubah layer menjadi smart object, jika tidak, Anda dapat melakukan ini di tab Filter / Filter... Temukan itemnya di sini Blur / Blur dan nyalakan Buram Permukaan... Gerakkan slider untuk mendapatkan hasil yang sesuai untuk Anda.

Jika ada beberapa transisi tajam yang tersisa setelah pengaburan, buat layer baru menggunakan kombinasi tombol Ctrl + Shift + N, di jendela yang terbuka, pilih mode Tumpang tindih / Hamparan dan centang fungsinya Isi dengan warna Overlay-netral... Buka tab Filter / Filter, Pilih bagian Kebisingan / Kebisingan dan nyalakan alat tersebut Tambahkan Kebisingan... Di jendela yang terbuka, atur nilai yang akan membantu menyembunyikan transisi yang tersisa.

Cara melembutkan gradien

Cara membuat efek sunburst

Untuk menambahkan sinar matahari ke gambar, pertama-tama Anda harus memilih area gambar yang paling terang - dari sanalah matahari akan bersinar. Ini adalah alat termudah untuk dilakukan. Rentang Warna.

Saat jendela alat terbuka, pilih mode pada daftar drop-down pertama Lampu Latar / Sorotan... Kemudian pindahkan penggeser parameter Dispersi / Ketidakjelasan kiri dan fokus pada parameter Rentang / Rentang... Anda perlu memastikan bahwa area gambar paling terang telah dipilih.

Segera setelah Anda menekan tombol "OK", program akan memilih area yang diperlukan dengan sendirinya - salin ke layer baru menggunakan perintah Ctrl + J dan ubah layer menjadi objek pintar. Buka tab Filter / Filter, Pilih Blur / Blur lalu - Radial Blur... Sejalan Metode Blur taruh Linear / Zoom dan setel parameternya Kuantitas / Jumlah secara maksimal. Di jendela kecil di sebelah kanan, program akan menunjukkan kepada Anda bagaimana blur akan diposisikan - sangat penting untuk menunjukkan pusatnya dengan benar, yang harus sesuai dengan sumber cahaya.

Untuk membuat sinar lebih jenuh, cukup dengan menduplikasi layer menggunakan perintah Ctrl + J beberapa kali. Pilih semua lapisan yang dibuat, klik kanan di daftar lapisan dan pilih item Ubah ke Smart Object... Sekarang yang tersisa hanyalah menambahkan sedikit blur: pergi ke Blur Gallery dan pilih alat tersebut Field Blur - dengan bantuannya Anda dapat menyesuaikan tingkat keburaman di berbagai bagian lapisan.

Jika Anda ingin membuat gambar lebih realistis, coba efek lapisan lapisan yang berbeda; Anda juga dapat membuat topeng dan menghilangkan beberapa sinar dari gambar menggunakan alat Alat sikat... Untuk membuat gambar lebih menarik, Anda dapat membuat layer isian, mengatur opacity menjadi sekitar 3-5%, atau bereksperimen dengan alat tersebut Kurva.

Cara membuat efek sunburst di Photoshop

Cara yang tidak biasa untuk mengontrol kecerahan dengan Curves

Setiap orang yang bekerja di Photoshop menggunakan alat ini Kurva, tapi sedikit orang yang tahu apa itu horizontal Melengkung, tetapi penggunaannya adalah salah satu teknik paling sederhana dan paling nyaman di Photoshop.

Untuk menguji cara baru menggunakan alat ini, buka gambar apa pun, buat lapisan penyesuaian Corak / Saturasi, kurangi parameter Kejenuhan ke minimum dan letakkan lapisan dalam mode pencampuran Cahaya Lembut / Cahaya Lembut... Kemudian buat layer dengan Kurva, terapkan ke lapisan saturasi dengan mengklik Alt dan buat kurva horizontal yang rapi. Pilih ikon tangan di panel Kurva dan klik pada fragmen itu, kecerahannya tidak cocok untuk Anda - sekarang Anda dapat dengan mudah mengontrol area terang dan gelap pada gambar dengan mouse, tanpa mempengaruhi bayangan.

Kurva horizontal adalah cara mudah untuk mengontrol kecerahan tanpa memengaruhi rona

Membuat langit lebih kaya

Buka gambar yang diinginkan di Photoshop dan buat layer isian baru di atasnya. Pilih bayangan langit yang lebih gelap sebagai warnanya. Sekarang buatlah sehingga lapisan warna tetap hanya di langit - nyalakan topeng dan pergi melalui area yang diperlukan dengan Kuas / Alat Kuas... Lalu pergi ke Opsi Pencampuran - kami tertarik dengan pengaturan Blender, jika... Pindahkan kursor ke panah di sebelah parameter Lapisan yang Mendasari dan klik di atasnya sambil menahan tombol Alt - panah akan dibagi menjadi dua bagian, yang bergerak, Anda dapat mencapai efek yang diinginkan. Jika Anda melebihkannya dan langit terlalu jenuh, Anda selalu dapat mengubah opasitas lapisan.

Sangat mudah untuk membuat efek dramatis

Bagaimana cara membuat efek hujan

Photoshop sudah memiliki fungsi khusus untuk membuat efek hujan, Anda tinggal mencarinya saja. Buka tab Jendela / Jendela, pilih item Operasi, lalu - Efek Gambar... Dalam daftar yang terbuka, temukan alat tersebut Gerimis, pilih dan klik panah di bagian bawah jendela. Program akan membuat efeknya sendiri, tetapi Anda dapat memperbaikinya secara manual.

Efek hujan dapat dibuat dalam beberapa menit

Ubah waktu dalam satu menit

Pertama, buat lapisan penyesuaian. Pencarian Warna, di setelan alat temukan file NightFromDay.CUBE - gambar akan berubah warna. Kemudian buat layer penyesuaian baru Peta gradien... Di antara gradien yang perlu Anda temukan Biru1 / Biru1 atau buat sendiri yang Anda butuhkan. Setelah lapisan gradien dibuat, ubah Blending Mode menjadi Cahaya lembut... Tetap hanya memperbaiki gambar menggunakan alat Kurva.

Saat membaca artikel tentang Photoshop, saya sering takjub dengan banyaknya penulis yang mempersulit penyelesaian tugas pemrosesan yang pada dasarnya sederhana. Banyak penulis "monumental" yang menderita karenanya, misalnya Dan Margulis. Tetapi ini bisa dimaafkan baginya - tugasnya adalah menulis tentang semua seluk-beluk dan nuansa proses pemrosesan, untuk mempertimbangkannya dari semua sudut dan sisi. Meskipun justru fitur penyajian materi dalam bukunya inilah yang membuat banyak pembaca menolak.

Sebenarnya, akar dari teknik "penajaman 40 langkah" ini berakar pada hal yang sangat sederhana - orang yang menulis tutorial ini tidak pernah bekerja dengan banyak foto. Artinya, biasanya, mereka memiliki beberapa foto dan mereka siap untuk menghabiskan satu atau dua malam dalam proses memprosesnya. Tetapi ketika Anda memiliki pesanan konstan, dan dari setiap sesi foto Anda perlu memproses beberapa lusin frame dengan serius, Anda mulai berpikir tentang metode pemrosesan yang lebih sederhana dan lebih nyaman.

Kami akan membicarakannya hari ini. Saya akan memberi tahu Anda tentang lima alat Photoshop sederhana namun sangat efektif yang saya gunakan sepanjang waktu dalam pekerjaan saya.

Sebelum saya memproses foto di Photoshop, saya selalu bekerja dengan bingkai di konverter RAW terlebih dahulu. Di sanalah saya melakukan koreksi warna utama dan pemrosesan utama foto. Pada dasarnya, saya membuat "kerangka" pemrosesan, dan di Photoshop saya bekerja dengan detail foto.

Jadi, kami telah bekerja dengan foto di konverter RAW dan membukanya di Photoshop. Photoshop menemui kami dengan sejumlah besar alat pemrosesan untuk semua kesempatan. Tetapi kita akan berbicara tentang yang paling sederhana dan paling efektif.

Fungsi utama Dodge Tool / Burn Tool adalah untuk mencerahkan / menggelapkan area individu gambar. Pada dasarnya, Anda dapat "mengecat" penggelapan, atau sebaliknya - mencerahkan gambar. Ini sangat sederhana, cobalah: Saya yakin Anda akan menghargai alat ini. Alat Dodge / Burn hanya memiliki dua, tetapi pengaturan yang sangat penting.

Rentang - Pilih bidang aplikasi

Anda dapat menggunakan alat ini di area gelap (Bayangan), terang (Sorotan) atau netral (Nada Dering) pada foto. Misalnya, Anda ingin mencerahkan area gelap di dagu (saat memproses potret), dan membiarkan bagian terang tidak tersentuh. Dalam hal ini, kami mengatur mode Shadows ke Dodge Tool, dan itu hanya akan mencerahkan area gelap tempat kami menerapkannya.

Eksposur - kekuatan benturan

Sangat penting untuk mengatur kekuatan tumbukan dengan benar. Banyak orang yang bereksperimen dengan Photoshop mencoba 100% Dodge / Burn. Dan, dengan menggelapkan gambar, mereka mendapatkan "lubang" hitam, dan mencerahkan - pencahayaan berlebih yang solid. Tentu saja, ketika mereka mendapatkan hasil seperti itu, mereka tidak lagi kembali ke alat ini. Tapi Dodge / Burn adalah alat yang halus. Jika Anda bekerja dengan bayangan atau sorotan, coba kekuatan aplikasi 7-10%, jika dengan area netral - 10-20%. Untuk setiap kasus, kekuatan dampak dipilih secara terpisah, tetapi setelah bekerja sedikit dengan alat ini, Anda akan mulai merasakan kekuatan seperti apa yang dibutuhkan dalam setiap kasus tertentu.

Menggunakan

Dodge / Burn memiliki banyak kegunaan:

    • Cerahkan iris

Cukup gunakan Dodge Tool pada iris - ini adalah cara termudah untuk meringankannya. Dengan demikian, Anda memfokuskan perhatian pemirsa pada mata sang model.

Dalam semua potret ini, saya mencerahkan iris mata secara tepat untuk menarik perhatian pemirsa ke mata dan menambahkan psikologi ke bingkai.

    • Gelapkan garis wajah dalam potret pria

Tulang pipi, garis rahang, garis hidung, alis - garis wajah apa pun, jika digelapkan sedikit, akan menghasilkan volume dan kontras yang lebih besar. Pria di foto akan terlihat lebih tangguh dan berkemauan keras.

Saya menggunakan teknik ini saat memproses hampir semua potret B / W pria. Untuk warna, teknik ini tidak selalu cocok, karena "menghancurkan" warna, tetapi berfungsi dengan baik pada gambar B / W.

Dalam potret seorang wanita, teknik ini harus digunakan dengan sangat hati-hati, karena seorang wanita hanya akan dipercantik oleh aksentuasi garis-garis wajah yang memberikan kewanitaannya. Jika tidak, Anda akan menerima potret makhluk maskulin.

    • Cerahkan area lampu latar

Lampu latar adalah hal yang luar biasa. Tetapi jika Anda menggunakan Dodge Tool untuk meningkatkan efeknya, gambar akan menjadi lebih baik. Terlihat sangat bagus dalam foto konser, saat musisi diterangi oleh cahaya latar yang bagus.

  • Memutihkan gigi untuk model Anda

Menggunakan Dodge Tool yang paling mudah dan efektif untuk memutihkan gigi dalam sebuah foto. Beberapa saat kemudian, saya pasti akan menulis pelajaran terpisah tentang pemutihan gigi yang benar dengan Alat Dogde.

2. Clone Stamp

Ada beberapa alat untuk memperbaiki gambar di Photoshop, dan masing-masing alat bagus dengan caranya sendiri-sendiri. Tapi "Stamp" adalah alat yang paling serbaguna untuk digunakan.

Fungsinya untuk mengambil area tertentu dari gambar dan menyalinnya. Jadi, kita dapat, misalnya, memperbaiki kerutan - cukup "menggantinya" dengan area kulit halus. Untuk melakukan ini, tekan Alt dan pilih area di mana gambar akan diambil, lalu, cukup dengan mengklik area gambar yang diperlukan, kami akan menyalinnya ke sana.

Penting untuk memperhatikan dua parameter dalam pengaturan stempel:

Mode

Ini adalah mode di mana cap akan bekerja. Misalnya, dalam mode Gelap, cap hanya akan "menggantikan" area yang lebih terang dari area yang dipilih. Faktanya, Anda dapat menggelapkan area terang pada gambar, itulah sebabnya nama modenya adalah Darken. Dan, karenanya, dalam mode Lighten, stempel hanya akan berfungsi pada area gambar yang lebih gelap, membuatnya lebih terang.

Clone Stamp memiliki banyak mode operasi - bereksperimenlah dengannya, saya yakin Anda akan mendapatkan hasil yang menarik.
Menurut pendapat saya, tidak masuk akal untuk menggambarkan operasi setiap mode - di Photoshop untuk semua alat, pada dasarnya prinsip operasi mode yang sama beroperasi, hanya sedikit berubah untuk spesifikasi alat tertentu.

Opacity adalah singkatan dari opacity. Sederhananya, semakin rendah Anda memasukkan persentase dalam pengaturan ini, cap akan semakin transparan. Misalnya, pada 100% cap akan sepenuhnya menggantikan area yang dipilih, dan pada 50% akan menjadi semi-transparan. Untuk retouch wajah, sebagai aturan, 10-30% digunakan, jika tidak, tanda stempel akan terlihat terlalu jelas.

Menggunakan Clone Stamp

  • Meretus

Retouching dalam segala bentuknya adalah tujuan utama dari cap. Pertama-tama, cap digunakan untuk retouching kulit - untuk menghilangkan kerutan, memar di bawah mata, bengkak dan kreasi indah alam lainnya.

Anda juga dapat memperbaiki, misalnya, subjek yang tidak diinginkan dalam bingkai. Kecuali, tentu saja, itu memakan setengah dari foto.

Sangat mudah menggunakan stempel untuk menghilangkan eksposur berlebih kecil. Misalnya, model Anda memiliki titik kecil pencahayaan berlebih di ujung hidung. Kami mengambil stempel, mengatur mode Gelap dan menggelapkan bintik ini dalam beberapa klik.

3. Kuas Sejarah

History Brush adalah mesin waktu untuk pemrosesan foto. Anda dapat mengambil tahap pemrosesan apa pun dan melukis dengan kuas sesuai dengan gambar Anda.

History Brush penuh dengan kemungkinan yang luar biasa. Saya telah menulis secara rinci tentang pengoperasian alat ini di artikel terpisah. Di dalamnya, Anda akan menemukan tutorial mendetail tentang penggunaan kuas sejarah dan mempelajari cara mempertajam hanya area gambar yang Anda butuhkan.

Penajaman tentu bukan satu-satunya bidang aplikasi. Di artikel mendatang, saya akan memberi tahu Anda cara bekerja dengan warna dalam foto menggunakan History Brush.

4. Hitam & Putih

Alat Black & White terletak di Image-\u003e tab Adjustments. Atau Anda bisa membuat lapisan Penyesuaian pada foto Anda.

Fungsi utama dari alat Hitam & Putih adalah terjemahan "benar" dari gambar berwarna menjadi b / w. Benar karena Anda dapat mengubah tampilan hitam putih setiap warna. Dengan demikian, Anda bisa mendapatkan gambar b / w yang indah dan "enak".

Tetapi fungsi B&W tidak terbatas pada ini.

Dengan alat ini, Anda bisa mendapatkan gambar yang sangat menarik dan berwarna. Terapkan B&W ke gambar kita dan kemudian aktifkan mode lapisan Overlay.

Sekarang, dengan memanipulasi kontrol B&W dan transparansi layer, kita bisa mendapatkan gambaran yang sangat menarik. Untuk kejelasan yang lebih baik, saya mengatur Opacity dari layer B&W menjadi cukup tinggi 62% dan mengubah kontrol Greens, Cyans, Blues dan Magentas secara maksimal.

Seperti yang bisa kita lihat, gambar segera menjadi lebih kaya dan lebih kontras (klik gambar untuk memperbesar).

Sekarang perhatikan tanda centangnya Warna... Dengan mengaktifkannya, kita dapat mewarnai gambar dengan warna yang kita butuhkan.

Menggunakan

Opsi untuk menggunakan B&W dalam warna dan B / W sangat banyak.
Dalam salah satu artikel berikut, saya, menggunakan contoh pemrosesan beberapa foto, akan memberi tahu Anda tentang semua nuansa utama bekerja dengan Hitam & Putih.

5. Bayangan / Sorotan

Bayangan / Sorotan juga terletak di tab Gambar-\u003e Penyesuaian (omong-omong, ada banyak alat menarik di sana, saya sarankan Anda untuk bereksperimen dengan semuanya)

Alat ini dirancang untuk menggelapkan area yang terlalu terang dan menarik sorotan dari bayangan. Terlepas dari aplikasi paling jelas untuk menghilangkan eksposur berlebih dan under-highlight, S / H juga berfungsi dengan baik untuk menciptakan kesan kedalaman yang lebih dalam pada gambar. Kita bisa menambahkan nada gelap ke area terang, dan yang terang ke area gelap. Dengan demikian, gambarannya akan menjadi lebih tebal dan dalam.

Misalnya, dalam foto ini menggunakan S / H saya menambahkan volume pada bulu anak anjing dan gambarnya segera menjadi lebih menarik.

Faktanya, Shadow / Highlights adalah alat yang sangat diperlukan untuk pengeditan serius. Hampir semua foto dapat dibuat lebih baik dengan S / H yang tepat.

Saya ingin berbicara tentang semua pengaturan S / H dan fungsinya, tetapi ini benar-benar topik untuk artikel terpisah. Di masa mendatang, saya pasti akan kembali ke tema Bayangan / Sorotan, tetapi untuk saat ini, coba saja bereksperimen - coba pengaturan yang berbeda dan lihat hasilnya. Menurut pengalaman saya, ini adalah cara paling efektif untuk mempelajari hal-hal baru.

Seperti yang dapat kita lihat, semua alat ini sangat mudah digunakan, tetapi pada saat yang sama juga sangat efektif. Cobalah bereksperimen dengan mereka dan Anda akan merasakan berapa banyak kemungkinan yang mereka berikan saat memproses.

Saya pikir ada baiknya melakukan serangkaian artikel tentang alat sederhana namun sangat efektif di Photoshop. Dan di artikel berikutnya saya akan berbicara tentang alat untuk pekerjaan serius dengan warna dalam fotografi.

Pemrosesan foto apa pun dapat dibandingkan dengan pengembangan film - tanpa ini, Anda tidak akan bisa mendapatkan hasil yang mengesankan. Dalam kasus paling sederhana, kamera sedang mengedit bingkai. Kami bahkan tidak menyadarinya. Namun algoritme dalam kamera tidak selalu bekerja dengan sempurna. Pertama, kemampuan kameranya terbatas (prosesornya tidak sekuat di komputer). Kedua, otomatisasi tidak dapat memprediksi ide kreatif Anda secara akurat, sehingga akan memberikan hasil yang rata-rata.

Omong-omong, ide-ide penulis tidak selalu terwujud, bahkan dalam kondisi ideal untuk pengambilan gambar. Misalnya, saat memotret dalam cahaya redup, kita sering mendapatkan bidikan yang "berisik". Bagaimana jika kamera tidak dapat menangani noise itu sendiri? Dalam situasi ini, Anda harus menggunakan pasca-pemrosesan di editor foto.

Pada artikel ini, kami akan menjelaskan cara menghilangkan noise dari gambar. Ini adalah salah satu operasi pertama yang memulai retouching foto. Kami akan bekerja di Photoshop CC. Semua tangkapan layar diambil di sistem operasi MacOS, tetapi di Windows jendela dan dialog pengaturan terlihat sama.

Ada beberapa cara untuk menghilangkan noise di Adobe Photoshop, kami akan mempertimbangkan dua cara yang paling sederhana.

Kami menganjurkan agar Anda menduplikasi lapisan asli dan melakukan semua operasi dengan gangguan pada salinan lapisan. Jika koreksi ternyata sangat kuat, Anda selalu dapat mengurangi opasitas lapisan atau menambahkan topeng ke dalamnya untuk menghilangkan efek dari area tertentu pada gambar.

Untuk menduplikasi lapisan, gunakan pintasan keyboard Command + J atau pilih item menu LapisanDuplikat Layer / "Duplicate layer".

Menghilangkan noise dalam konverter RAW

Anda harus mulai bekerja dengan noise pada tahap konversi RAW. Inilah yang akan memungkinkan Anda mendapatkan gambar dengan kualitas terbaik tanpa kehilangan detail. Ngomong-ngomong, terkadang lebih baik meninggalkan sedikit noise, tetapi pertahankan detail dalam gambar, daripada mendapatkan gambar yang "bersih" tetapi buram dan tidak jelas.

Tetapi bahkan jika Anda memproses gambar yang sudah dikonversi atau diambil dalam format JPEG, Anda dapat menggunakan modul Adobe Camera Raw untuk konversi, ini berfungsi dengan baik pada gambar apa pun.

Untuk meluncurkan Camera Raw, buka file RAW di Photoshop atau gunakan item menu Filter / "Filter"Filter Mentah Kamera / "Filter Mentah Kamera".

Dalam Adobe Camera Raw, kontrol pengurangan noise berada di Detail / "Detail".

Merupakan kebiasaan untuk membagi noise menjadi dua komponen: warna (Warna) dan luminansi (Pencahayaan). Komponen warna diekspresikan secara visual dalam bentuk butiran multi-warna dan cukup mudah untuk dihilangkan. Komponen luminansi adalah grain. Dan di sini, saat menyesuaikan, yang utama adalah menemukan keseimbangan antara momen saat noise mengganggu persepsi gambar, dan momen saat foto menjadi "plastik" karena detail yang terlalu kabur dalam proses menangani noise.

Seringkali cukup menghilangkan noise warna saja. Luminance dibiarkan karena lebih terlihat seperti butiran film dan tidak terlalu mengganggu persepsi gambar. Bekerja dengan penghilangan noise harus dilakukan pada perbesaran 100% gambar dan memilih nilai semua parameter berdasarkan struktur dan ukuran foto.

Sekarang mari kita cari tahu parameter yang dapat terpengaruh saat menghilangkan noise di Adobe Camera Raw.

Kebisingan warna:

    Warna / "Warna" - kekuatan alat. Semakin tinggi nilainya, semakin kuat efeknya pada komponen warna. 0 - tingkat dampak 0, parameter tidak diterapkan.

    Detail Warna mempertahankan detail warna di area perbatasan. Nilai-nilai tinggi melindungi gradien warna yang halus dan mendetail, tetapi dapat menyebabkan perubahan warna. Nilai yang lebih rendah memungkinkan pengurangan kebisingan yang lebih baik, tetapi dapat menyebabkan perubahan warna. Apa pun di luar radius ini akan dianggap sebagai suara bising dan muntah.

    Kehalusan / "Kehalusan warna" membantu melawan artefak warna yang tersisa. Naikkan nilainya jika bintik warna tidak hilang.

Luminance Noise (default off):

    Luminance / "Luminance" - kekuatan benturan.

    Detail Pencahayaan - segala sesuatu di luar radius ini akan dianggap sebagai suara bising dan tersedak. Semakin rendah nilainya, semakin besar hilangnya detail dan gambar menjadi lebih lembut, tetapi lebih banyak noise yang dihilangkan. Meningkatkan nilai parameter ini mempertahankan lebih banyak detail, tetapi juga lebih banyak noise.

    Kontras / "Kontras kecerahan" - menambahkan kontras lokal di area perbatasan sambil mempertahankan detail. Jika Anda meningkatkan nilainya, noise akan kembali, tetapi gambar akan menjadi lebih kontras.

Semua ini dan banyak teknik retouching gambar lainnya dibahas secara rinci dan dijelaskan dalam kursus di Fotoshkola.net.

Berikut adalah 100% cuplikan bingkai pada berbagai tahap penghilangan derau:

Hilangkan noise dengan filter Reduce Noise

Cara kedua untuk menghilangkan noise adalah dengan menggunakan filter Kurangi Kebisingan: Filter / "Filter"Kebisingan / "Kebisingan"Kurangi Kebisingan.

Mari mengambil bidikan pada ISO 12800 dengan banyak noise.

Filter ini memiliki dua mode operasi: Dasar / "Dasar" dan Lanjutan / "Lanjutan"... Dan set parameter apapun dapat disimpan sebagai preset dengan mengklik ikon di header blok parameter. Kemudian pengaturan yang disesuaikan dapat digunakan untuk semua gambar dalam rangkaian atau untuk semua gambar yang diambil dengan nilai ISO yang sama.

Parameter berikut tersedia untuk penyesuaian di sini.

Seperti yang dinyatakan dalam tutorial Photoshop pertama, Anda tidak pernah berhenti mempelajari hal-hal baru dalam program ini. Selalu ada metode dan alat baru yang tersedia untuk digunakan. Kami memutuskan untuk mengumpulkan 25 trik dan tip lagi di Photoshop yang dibutuhkan setiap desainer.
Duduk, baca dengan seksama dan nikmati yang tidak diketahui!

Seorang penyihir untuk memanipulasi alat Puppet Warp.

Alat ini tidak digunakan sesering alat Photoshop lainnya, tetapi jika berhasil, itu akan mengubah Anda menjadi bintang desain! Puppet Warp memungkinkan Anda untuk mengatur titik (pin) pada lapisan dan kemudian memanipulasi dan membengkokkan objek dengan cara yang realistis. Dengan kata lain, semacam kerangka dibuat yang memungkinkan Anda mengontrol perubahan pada objek, seperti boneka.


Di bawah ini adalah gambar ular yang saya ekstrak dari latar belakang dan ditempatkan pada layer saya sendiri.



Dengan menggunakan Puppet Warp, saya menambahkan beberapa titik kontrol ke objek dan memposisikan ulang ular di permukaan. Hebat, bukan?


Anda dapat menemukan informasi lebih rinci tentang alat ini.

Pengeditan sekali klik menggunakan set lapisan penyesuaian (Lapisan Penyesuaian).

Anda semua sudah familiar dengan lapisan penyesuaian dan Anda tahu hasil luar biasa yang bisa Anda peroleh dengannya. Tetapi Anda mungkin tidak memperhatikan bahwa beberapa lapisan penyesuaian berisi beberapa pengaturan yang cukup menarik dan berguna. Dalam contoh saya di bawah ini, saya membuka Curves Adjustment Layer (Layer-New Adjustment Layer –Curves) dan di bagian atas kotak dialog Options membuka menu drop-down dari preset.


more-img1.jpg

Saya terutama menyukai set pengaturan di dalam lapisan penyesuaian Hitam dan Putih.


Tahukah kamu?

Anda dapat menggunakan lapisan penyesuaian sebagai topeng kliping untuk lapisan tertentu dengan mengklik ikon dua cincin (Clipping Mask) di bagian bawah kotak dialog penyesuaian. Jika tidak, penyesuaian akan memengaruhi semua lapisan di bawah.

Kontrol penuh atas jalur di panel Jalur.

Jika Anda menghabiskan waktu menggambar jalur di Photoshop, maka panel Paths adalah suatu keharusan bagi Anda. Palet Paths di Photoshop pada dasarnya sama dengan palet Layers, tetapi hanya berfungsi untuk membuat jalur.


Di panel ini, Anda dapat membuat jalur baru dan menghapusnya, memuat seleksi, guratan, dan isi dengan warna apa pun.


Buat dan edit pintasan keyboard Anda sendiri.

Pernahkah Anda ingin mengubah pintasan keyboard default di Photoshop atau membuatnya sendiri? Ini mudah dilakukan. Masuk ke menu Editing - Keyboard Shortcuts (Edit | Keyboard Shortcuts).


Di panel ini, Anda dapat mengubah pengaturan default dan bahkan menambahkan pengaturan Anda sendiri.



Kontrol sempurna atas Type Tool dengan panel Character.


Palet Karakter berisi semua fitur yang Anda butuhkan untuk mengedit teks dan paragraf. Palet diakses melalui menu Window-Character atau dengan Type tool aktif, klik ikon sisi kanan ekstrim di menu atas.



Sederhanakan alur kerja Anda menggunakan fitur Ruang Kerja.

Photoshop menghadirkan lima pengaturan jendela kerja. Masing-masing untuk gambar 3D, desain, gerak, lukisan, dan fotografi. Setelah memilih salah satu area kerja, Anda akan melihat bahwa Photoshop membuka panel yang paling diperlukan untuk bekerja di area ini dan diatur sedemikian rupa sehingga fungsi yang diperlukan menjadi mudah diakses.
Pemilihan lingkungan kerja dilakukan melalui Window | Workspace (Window-Work environment).



Anda juga dapat membuat dan menyimpan ruang kerja Anda sendiri. Pergi ke Jendela | Ruang Kerja | New Workspace (Window-Working environment-New working environment), berikan nama untuk lingkungan kerja. Ini adalah tip yang sangat berguna jika Anda memiliki banyak alur kerja.

Reality Bend dengan filter Liquify.

Filter favorit saya di Photoshop adalah Plastic (Filter | Liquify). Anda dapat membuat efek warping yang menarik di sini, tetapi terlihat realistis.


Pada contoh di bawah, saya menggunakan kuas di filter Plastik untuk memperbesar mata gadis itu dan mengeriting rambut untuk memberikan tampilan yang sedikit gila.



Hilangkan kebingungan dengan fungsi Show Layer Edges.

Fitur yang sangat berguna adalah untuk menunjukkan tepi lapisan saat Anda bekerja. Ini berguna jika Anda bekerja dalam dokumen dengan banyak lapisan dan menjadi sulit untuk mengetahui di mana (pada tingkat apa) lapisan tertentu. Fungsi ini diakses melalui menu: View | Tampilkan | Lapisan Tepi (Tampilan-Tampilkan-Tepi lapisan).


Sekarang ketika Anda mengklik pada satu lapisan atau beberapa lapisan, mereka akan dipilih di jendela kerja dokumen.


Menyoroti warna dan bayangan tertentu dengan fungsi "Color Range".

Sebagian besar bekerja dengan Photoshop adalah memilih objek. Dan fungsi "Color Range" akan membantu Anda melakukan ini dengan cepat dan efisien. Ini memungkinkan Anda untuk menyorot warna atau bayangan apa pun.


Akses melalui menu: Pilih | Color Range (Pilihan-Color range).
Di bagian atas kotak dialog, Anda dapat memilih warna atau rentang sorotan, bayangan, dan midtone.



Segera setelah Anda mengklik OK, area yang Anda pilih akan disorot. Pada contoh di bawah ini, saya telah memilih serangkaian sorotan di foto untuk disorot.


Organisasi dan klasifikasi dokumen.

Di panel paling atas program terdapat ikon untuk mengatur file dengan menu drop-down. Ini adalah fitur yang sangat berguna jika Anda memiliki banyak dokumen yang terbuka atau jika Anda bekerja dengan satu atau beberapa dokumen pada saat yang bersamaan.
Area kerja layar akan menampilkan file sebanyak yang Anda pilih dari daftar.


Pengaturan menu Photoshop default.

Jika Anda memerlukan proses rasionalisasi mutlak, maka Anda dapat menyesuaikan menu program default. Hapus apa yang tidak Anda perlukan dalam prosesnya. Untuk membuat pengaturan, pergi ke Edit | Menu (Menu-Edit).
Untuk menghapus parameter yang tidak perlu, cukup klik ikon mata di dialog pengaturan.


Tahukah kamu?

Anda juga akan membakar sorotan item menu tertentu dengan warna apa pun di bilah menu. Cukup klik pada kata "Tidak Ada" di kolom dan tetapkan warna apa pun dari daftar tarik-turun.

Mengedit dan menyesuaikan kuas Anda.

Panel Preferensi Kuas (Window-Brush atau F5) memberi Anda kendali penuh atas cara kerja kuas Anda. Dari sini, Anda dapat membuat perubahan apa pun pada opsi alat yang ada, atau membuat kuas Anda sendiri dan menyimpan penyesuaian tersebut sebagai kuas baru.


Menggunakan panel Masks.

Masker lapisan menyediakan lingkungan yang luar biasa untuk pengeditan lapisan yang tidak merusak. Tetapi jika Anda belum pernah meneliti parameter metode ini, maka Anda tidak tahu setengah dari fleksibilitas yang melekat pada alat ini.


Sebuah layer mask ditambahkan dengan mengklik ikonnya di bagian bawah panel lapisan (Tambahkan Layer Mask). Buka palet "Masks" (Window | Masks). Saat Anda memilih topeng yang Anda buat pada sebuah lapisan, semua fungsi di panel topeng segera diaktifkan. Di bawah ini saya membuat topeng dengan salinan saluran Merah di foto.



Dengan menyesuaikan fungsi Feather di panel masks, saya dapat membuat efek fokus lembut pada foto. Efeknya dipertahankan sepenuhnya dan dapat diedit tanpa memengaruhi foto aslinya.


Mengetahui parameter ini memberi Anda lebih banyak fleksibilitas dalam proses masking.


Mengedit gambar JPG dalam Camera Raw.

Ada sejumlah alat hebat yang ditemukan di Camera Raw, dan tidak terbatas pada format kamera asli. Anda dapat membuka gambar JPG apa pun di Camera Raw. Buka Bridge (ikon di menu paling atas), pilih gambar dan klik di atasnya dengan tombol mouse lainnya, pilih dari menu - Open in Camera Raw (Open in Camera Raw).


Salah satu alat Camera Raw favorit saya adalah Adjustment Brush. Di bawah ini adalah contoh pengeditan gambar menggunakan alat ini. Anda dapat menonton tutorial tentang menggunakan kuas penyesuaian.

Menggunakan saluran alfa untuk pemilihan yang lebih tepat.

Metode yang sering diabaikan untuk mengisolasi objek dari latar belakang ke topeng menggunakan saluran alfa.


Misalnya, kami memiliki burung dengan latar belakang putih yang perlu dihilangkan. Buka Palet Saluran dan pilih saluran yang paling kontras untuk gambar kita. Di foto ini, saluran Biru adalah yang paling kontras.
Salin saluran ini dengan menyeret thumbnail-nya ke ikon saluran baru di bagian bawah palet.





Jika diinginkan, kita dapat menghilangkan area hitam yang tersisa pada burung menggunakan Brush putih. Selanjutnya, muat pilihan saluran ini (Ctrl + klik ikonnya), kembali ke panel Lapisan dan sembunyikan latar belakang pada topeng dengan mengklik ikonnya di bagian bawah panel lapisan.


Desain timbul dengan fungsi Texturizer.

Ini adalah salah satu filter kecil dalam program yang dapat menginspirasi eksperimen dari waktu ke waktu. Muat filter ini melalui Filter | Tekstur | Texturizer (Filter-Tekstur-Texturizer).


Saya menggunakan foto pohon untuk membuat tekstur.



Di kotak dialog filter, pilih tekstur kanvas. Efeknya bagus, tapi tidak terlalu menarik.



Ini akan sangat menyenangkan untuk menggunakan tekstur Anda sendiri. Anda dapat memuatnya ke dalam filter dengan mengklik panah di sebelah bagian "Tekstur". Satu-satunya persyaratan adalah format tekstur yang dimuat harus PSD.



Dalam contoh di bawah, saya telah memuat gambar asli pohon ini sebagai tekstur saya, yang menciptakan efek menarik pada lukisan.


Pembuatan animasi Gif di Photoshop.

Membuat GIF bukanlah sesuatu yang sering saya lakukan, tetapi bila memungkinkan, saya menggunakannya. Membuat bingkai animasi di Photoshop tidak hanya sangat mudah, tetapi juga menarik. Buka panel animasi (Window | Animation) dan buat bingkai baru dengan mengklik ikonnya di bagian bawah panel. Anda dapat mengedit, menambah dan mengatur ulang dokumen untuk setiap frame. Kemudian pilih waktu tampilan bingkai dengan mengklik panah di bagian bawah thumbnail bingkai. Untuk melihat animasi, gunakan tombol pemutar di bagian bawah panel. Untuk menyimpan animasi dalam format Gif, buka File | Simpan untuk Web & Perangkat. Pilih Gif sebagai format file.


Klarifikasi dengan panel Info.

Anda mungkin bertanya apa itu panel Info dan mengapa itu memakan ruang layar. Saya juga sering menanyakan pertanyaan ini kepada diri saya sendiri, tetapi kenyataannya panel Info berisi banyak informasi berguna untuk dikerjakan.


Lihatlah tangkapan layar di bawah dan Anda akan melihat data apa yang tercermin di panel ini.


Bekerja dengan skema warna melalui ekstensi Kuler.

Jika Anda tertarik dengan skema warna di luar program default, maka Anda mungkin tahu tentang proyek Adobe Kuler. Ini adalah komunitas warna online dengan banyak pilihan dan ide warna menarik. Ekstensi Kuler diakses melalui Window | Ekstensi | Kuler (Jendela-Ekstensi-Cooler). Dengan menggunakan panel "Cooler", Anda dapat mencari dan melihat opsi warna apa pun, dan Anda juga dapat mengunjungi halaman situs. Setelah Anda menemukan warna yang Anda suka, Anda dapat menambahkannya ke palet Swatch untuk pekerjaan lebih lanjut.


Mengedit video di Photoshop.

Saya yakin Anda tidak tahu bahwa video dapat dimodifikasi di dalam program Photoshop. Ini sangat mudah untuk dilakukan. Anda dapat mengimpor video melalui menu: Layer | Lapisan Video | Lapisan Video Baru Dari File (Lapisan-Lapisan Video-Lapisan video baru dari file). Semua bingkai video diedit seperti lapisan biasa. Untuk mengakses frame individu, Anda perlu membuka timeline animasi (Window | Animation). Atau, Anda dapat membuat perubahan global pada video Anda dengan menambahkan lapisan penyesuaian di panel lapisan.



Sebuah video tutorial singkat tentang menggunakan lapisan video disajikan.

Buat sketsa menggunakan lapisan penyesuaian.

Saya baru-baru ini menemukan cara untuk membuat sketsa menggunakan lapisan penyesuaian Gradient Fill. Saya suka lapisan penyesuaian, jadi saya memasukkan metode ini ke dalam tas trik saya.


Buka salah satu foto Anda. Saya menggunakan foto yang Anda lihat di bawah.



Sekarang tambahkan lapisan penyesuaian "Gradien" (klik ikon penyesuaian di bagian bawah panel lapisan dan pilih dari daftar - Isi Gradien). Atur arah warna gradien dari putih menjadi transparan menjadi hitam. Ubah blending mode layer ini menjadi Soft Light (Soft Light).



Selanjutnya, pada lapisan "Isi Gradien", buka gaya lapisan (klik pada ikon "Tambahkan Gaya Lapisan") di bagian bawah panel lapisan dan tambahkan gaya "Gradient Overlay", tetapi dengan gaya radial. Gunakan warna dari putih semi transparan ke hitam lagi.



Hal yang baik tentang metode ini adalah sketsa selalu dapat diedit dan lapisan penyesuaian dapat ditransfer ke dokumen baru dengan pengubahan ukuran otomatis.



Foto asli.

Penempatan ideal saat menggunakan objek perataan.

Tip ini mungkin jelas bagi sebagian orang, tetapi Anda akan terkejut berapa lama saya menggunakan Photoshop sebelum saya memperhatikan alat ini.


Saat Anda mengaktifkan Move Tool (V), ikon penyelarasan muncul di panel atas. Saat Anda memilih beberapa lapisan (Ctrl + klik pada gambar mini lapisan), kemudian coba klik salah satu ikon ini dan lihat apa yang terjadi.



Mengetahui fitur-fitur ini dapat menghemat banyak waktu dalam alur kerja Anda.


Menggunakan filter "Offset" untuk membuat pola berulang.

Seringkali Anda harus membuat tekstur dan pola Anda sendiri, sehingga Anda memerlukan fungsi filter "Offset".


Untuk membuat pola berulang, Anda perlu memilih kotak dari file tekstur Anda. Yang lebih disukai adalah yang memiliki nada seragam. Salin (Ctrl + C) kotak yang dipilih ke file baru berukuran 500 × 500 px.



Sekarang masuk ke menu: Filter | Lainnya | Offset (Filter-Others-Shift) dan atur pergeseran ke kanan dan bawah secara horizontal dan vertikal pada +250.


Saya memasukkan nilai +250 karena ukuran dokumen saya 500 px, mis. bergeser setengah dari ukuran dokumen.



Sekarang, dengan menggunakan Clone Stamp Tool (S), hapus garis di tengah dokumen. File ini dapat disimpan sebagai pola berulang dan akan terlihat seperti file mulus berukuran 500 px.


Mengatur panel lapisan Anda dengan mengelompokkan.

Anda dapat mengetahui dengan baik fitur program ini, tetapi ada beberapa nuansa. Saya biasanya tidak meratakan layer, jadi hasil proyek saya bisa terdiri dari puluhan layer. Untuk menjaga ketertiban dalam pekerjaan saya, saya mengelompokkan lapisan menjadi bagian struktural. Ini adalah poin penting dalam pekerjaan, karena pengelompokan memungkinkan Anda menghindari kebingungan dalam detail saat berbagi file dan bekerja dalam grup.


Tahukah kamu?

Di dalam grup, Anda dapat membuat grup baru untuk mengatur lebih lanjut lapisan di panel.